lunes, 13 de julio de 2020

JACK NITZSCHE - Jack Nitzsche (HPR-049)


Format: LP only
Release date: 24 July, 2020

*** Pre-order here // Preventa aquí ***

// English //

The Lost 1974 Reprise Album: A Forgotten Masterpiece

*** First ever vinyl release, with original artwork.

*** Includes 4 page insert with notes by Bryan Thomas, and many rare pictures and graphics

Best known as the right-hand-man and arranger of producer Phil Spector and for his work with the Rolling Stones or Neil Young, among many others, Bernard Alfred “Jack” Nitzsche also worked extensively in film scores, notably for films such as Performance, The Exorcist and One Flew Over the Cuckoo's Nest (in 1983, he won the Academy Award for Best Original Song for co-writing "Up Where We Belong"). As a solo artist, he scored one of Reprise label’s first pop hits with his instrumental “The Lonely Surfer” in 1963.

Between January 14-23, 1974, Jack Nitzsche recorded a self-titled album at Cinderella Studios in Madison, Tennessee, and a release date was set for April 26, before it was pulled from the label's schedule by Warner Bros. label chief Morris "Mo" Ostin. The project was a collaboration between Nitzsche and underground filmmaker Robert Downey.

The album remained unreleased, abandoned in a North Hollywood storage facility that Warner employees call "the Vault," until Rhino Handmade included all eleven tracks in their Jack Nitzsche collection Three Piece Suit: The Reprise Recordings 1971-1974, a long out of print internet-only CD issued to great critical acclaim in 2001. This Hanky Panky / Mapache LP release marks the first time it has been made available on vinyl, as originally intended.


// Castellano //

*** Publicado en vinilo por primera vez, con el diseño original.

*** Incluye inserto de 4 páginas con un texto de Bryan Thomas y fotos inéditas.

Más conocido como el arreglista y mano derecha del productor Phil Spector y por su trabajo junto a los Rolling Stones o Neil Young, entre otros muchos, Bernard Alfred “Jack” Nitzsche trabajó también de manera incansable componiendo bandas sonoras, para películas tan legendarias como Performance, El Exorcista o Alguién Voló Sobre el Nido del Cuco (en 1983, ganó el Oscar de la Academia para la Mejor Canción Original como coautor de "Up Where We Belong"). Como artista en solitario fue responsible de uno de los primeros éxitos pop internacionales del sello Reprise, con el tema instrumental “The Lonely Surfer” en 1963.

En enero de 1974, Jack Nitzsche, en colaboración con el cineasta underground Robert Downey, grabó un disco en los estudios Cinderella de Madison, Tennessee, y aunque se fijó una fecha de lanzamiento para el 26 de abril, su edición fue finalmente cancelada por Morris “Mo” Ostin, jefe de Warner Bros.

El álbum permaneció inédito, abandonado en un almacén de North Hollywood, que los empleados de Warner llaman "the Vault," hasta que Rhino Handmade incluyó sus once canciones en la colección “Three Piece Suit: The Reprise Recordings 1971-1974”, un CD de edición limitada ya descatalogado que apareció 2001. La edición de este LP a cargo de Hanky Panky / Mapache supone su primera edición en vinilo tal y como fue originalmente concebido, recuperando su diseño original.



Press for “Jack Nitzsche”:

With a nod to primal Todd Rundgren and the quirky harmonic genius of Brian Wilson, tracks such as "Lower California" and "I'm the Loneliest Fool" recall the idiosyncratic nature of his collaborative efforts with Van Dyke Parks, and arrangements for Tim Buckley and the Buffalo Springfield.” Lindsay Planer, allmusic.com

Acid-trip mariachi, warped lounge music, and Randy Newman-on-a-binge pop. Captivating.” David Browne, Entertainment Weekly

A key lost chapter of the ultra-hip early 70s Warner Brothers rock scene … done with a style that's a bit like the best Reprise work of Van Dyke Parks, Jimmy Webb, Randy Newman, and Paul and/or Mason Williams.” Dusty Groove

An ambitious affair in the Smile/Song Cycle modeBarney Hoskyns, Waiting For The Sun

"Jack's one of the modern-day masters. His creations are on par with Mozart and the composers of the Renaissance" Neil Young

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Side I
1.- Lower California
2.- Who Say What To Who
3.- I’m The Loneliest Fool
4.- Little Al
5.- Sleeping Daughter
6.- New Mexico
7.- Hanging Around

Side II
1.- On The Moodus Run
2.- Brace
3.- Marie
4.- Number Eleven

JACK NITZSCHE
Directed by Robert Downey and Jack Nitzsche


EL BICHO - Doberman Yoghourt (HPR-045)


-- Formato: LP + inserto y CD con 2 temas extra
-- Fecha edición: 10 de julio 2020

/// YA DISPONIBLE en nuestra tienda aquí ///

*** ¿El disco perdido de Los Bichos? Casi. Josetxo Ezponda y Alfonso Asio, junto al batería Carlos Beroiz, se reunieron una última vez en septiembre del año 2000 en los estudios Jamalandruki, que el propio Asio había montado en Vitoria, para grabar este álbum.

*** La historia quiso que acabase archivado sine die, hasta esta recuperación casi veinte años después: un diamante en bruto que sin embargo refulge como "la perla que más brilla".

Salvo su círculo de colaboradores y amigos más próximo, muy pocos sabían de la existencia de este disco. Y es que la historia de cómo el núcleo duro de Josetxo y Asio se reunieron una última vez, junto al batería Carlos Beroiz, en septiembre del año 2000 en los estudios Jamalandruki, que Asio había montado en Vitoria, para grabar este álbum, por fin se revela en las notas incluidas en el libreto interior y que firman Jaime Cristóbal (J’Aime, Souvenir, etc.) y Fernando Gegúndez, arrojando luz sobre unos años muy poco conocidos en la accidentada carrera de sus protagonistas, miembros de Los Bichos, uno de los grupos más singulares e importantes del panorama de la música independiente estatal a finales de los 80 y primeros 90.

Alfonso "Asio" y Josetxo Ezponda

¿El resultado? Pues no parecería exagerado hablar de una especie de “disco perdido” de Los Bichos. Y es que tras el descomunal “In Bitter Pink” (1991) ninguna de las aventuras de Josetxo en solitario, bajo su propio nombre o como El Bicho, alcanza el nivel de inspiración de “Doberman Yoghourt”. Como señala Fernando Gegúndez en las notas interiores, “sus razones tendría Josetxo para firmarlo como el Bicho pero es claramente un disco de Los Bichos, porque está Asio y porque es un disco eléctrico en su totalidad y más inspirado que sus dos en solitario.” Un repertorio de trece canciones cocinadas a fuego lento durante un largo período de tiempo y que pasaron por las manos de diversos colaboradores, hasta su definitiva plasmación en estas versiones: en realidad una premezcla que Asio preparó para que Josetxo la moviese por las discográficas. Cuenta Carlos Beroiz que “Josetxo quería sacarlo en vinilo, grabar las trece canciones que teníamos y luego quitar alguna”, por eso el doble formato elegido de LP (11 canciones) más CD (13 canciones).

La prematura muerte de Asio en diciembre de ese año supuso un durísimo golpe para todos y al final el disco quedo archivado sine die, hasta su recuperación en esta edición, prácticamente 20 años después de su grabación. Y todo gracias al buen hacer de Kasti, amigo íntimo de Josetxo, y de Inma Ruiz de Lezana, novia de Asio en aquel entonces, y que ha licenciado el máster: un diamante en bruto que sin embargo refulge como "la perla que más brilla".

Esta edición de “Doberman Yoghourt” está dedicada con todo el cariño a Asio y Josetxo.



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DOBERMAN YOGHOURT ... A) 1.- Meltin' Lips 2.- 'Coz You're Nice 3.- St God (sólo en CD) 4.- The Porks’ Revenge 5.- Bored And High 6.- Tuareg B) 7.- A Brighter Pearl 8.- Baby 9.- Someone Bangged The Door 10.- Pretty Bones 11.- Doberwoman (sólo en CD) 12.- My Bell Of Gold 13.- Lazin' By The Disco Lights



MADBIL - El Cielo Puede Esperar (HPR-050)



El Cielo Puede Esperar (single digital)

Formato/Format: Digital single  Fecha edición/Release date: 12 junio 2020
Disponible en plataformas digitales / Available at: itunes, spotify, Amazon, Google Play, Soundcloud


Nuevo single de Madbil, grabado el pasado mes de febrero en los Estudios KMT de Bilbao, con producción de Kike Mora. Interpretada por: Javier Martínez (Voz, guitarra eléctrica, coros), Pablo Ruigómez (Bajo, órgano, guitarra acústica) , Kike Mora (Programación batería, guitarra eléctrica,
coros) . Producida por Kike Mora.Una nueva joya de vibrante pop nuevaolero.